316部影片备案揭示四大信号：三大平台、名导新作、AI题材成焦点

国家电影局近日公布了2026年1月至2月全国电影剧本（梗概）的备案公示信息，本批次共处理了316部电影的备案申请，其中故事片和动画影片合计达到了297部。整体备案情况呈现出三大显著趋势：一是爱奇艺、光线传媒、字节跳动旗下的朝夕光年等影视巨头纷纷加大在喜剧、悬疑、动画等领域的投入，而传统五大影视企业中仅有中影和光线有所动作；二是程耳、韦家辉等知名导演携新作品亮相，同时李子柒、蔡骏等跨界创作者也纷纷涉足电影领域，使得创作者结构更加多元化；三是时间循环、时空穿越、AI恋人等轻科幻元素在备案影片中扎堆出现，其中由央视和优酷联合出品的《西游记之大圣闹天宫》更是运用AI技术对这一国民级IP进行了全新塑造，预示着今年AI电影将正式登上大银幕。

图：整体数据概览

备案大盘数据解读：结构性变化与产能基本情况

1.总量与环比/同比分析：产能逐渐回归理性，商业品类占比超过94%

2026年1月至2月，全国共立项316部电影，与2025年11月至12月的382部相比减少了17.3%，但与2025年同期的279部相比则增加了13.2%。

在故事影片方面，共备案了271部，占比高达85.8%。其中，现代题材影片有217部，占故事片的80.1%，而历史/古装题材影片则有54部，占故事片的19.9%。从数据上看，尽管古装题材影片的占比相较于去年同期（15%）略有提升，但仍然处于较低水平，且多为《帝女花・华浓》等经典IP的翻拍作品，原创古装项目仅有8部。这表明在“古装题材管控+市场风险高”的双重压力下，行业对古装题材仍然持谨慎态度，而现代题材影片则凭借其“贴近社会情绪、制作成本可控”的优势成为了绝对主力。

• 动画影片方面，共备案了26部，占比8.2%。其中，成人向动画有11部（如字节朝夕光年的《幽明志》），低幼向动画有15部。成人向动画的占比达到了42.3%，相较于去年同期的30%有了显著提升。此外，还出现了由冉平（《水浒传》编剧）执笔的国风动画，这进一步说明了国漫正在从“低幼向流量”向“全年龄向内容深耕”的方向转变。

图：【国家队出品方】重要项目明细

头部影视企业动向分析：谁在积极布局，谁在收缩战线？

1.活跃玩家盘点：大厂偏爱“强类型”影片，国家队坚守“主旋律”阵地

• 优酷+央视：联合备案了《西游记之大圣闹天宫》，该片由王莉萍担任编剧。值得一提的是，它是一部根据央视86版《西游记》改编的AI动画电影。长期以来，动画电影一直受制于高昂的美术和渲染成本，导致产能极低。而《大圣闹天宫》的立项，则标志着“国民级大IP+AI全流程生成”的模式正式得到了官方的认可。AIGC技术将如何重塑孙悟空这一经典形象，无疑将成为未来一年行业关注的焦点。
• 光线传媒：备案了《实习警察》，并与公安部新闻传媒中心联合出品。从战略角度来看，这是光线传媒继《坚如磐石》之后再次布局主旋律警匪片领域，既延续了其“现实主义+强情节”的基本盘，又通过与官方机构合作降低了政策风险，符合当前“主旋律商业化”的行业趋势。
• 爱奇艺影业：先后备案了《摸瞎子》《不好笑惊魂夜》《探子必须死》等影片，覆盖了悬疑犯罪、喜剧等多个赛道。作为互联网影企的代表，爱奇艺仍在持续主控院线级项目，并选择了避开高成本科幻、奇幻题材，而是走“中小成本+强类型”的安全路线。这样既能满足其视频平台的内容储备需求，又能有效控制票房风险。
• 猫眼娱乐：备案了《飞机云》（苏照彬编剧，讲述警察母女追凶的故事）和《暗潮猎杀》（武术宗师海上抗敌的故事）。猫眼娱乐以强类型+金牌编剧为锚点进行布局，《飞机云》的"三个母亲共谋"设定更是具备《消失的她》式的社会话题潜质。

图：【互联网大厂出品方】重要项目明细

• 中影集团：备案了《一日三笑》，由知名编剧宋方金执笔。中影此次聚焦普通人的情感纠葛，体现了“国家队下沉现实题材”的新动向，试图通过“名编剧+轻体量”的方式打开口碑市场。

2.缺席与观望：博纳、万达“断档”，传统影视企业收缩明显

在本批次备案中，博纳、万达、华谊等传统五大影视企业均未备案新项目。从行业背景来看，一方面这些企业仍在消化此前高成本项目的库存（如博纳的《四渡赤水》系列后续版权），面临着较大的现金流压力，因此暂未启动新立项；另一方面，在“资本退潮”后，传统影视企业对市场判断更加谨慎，不愿轻易投入高风险项目，而是选择了“观望+消化库存”的保守策略。

3.新锐/跨界资本：字节、李子柒入局，跨界者打开新空间

• 字节跳动（朝夕光年）：备案了动画《幽明志》，由冉平编剧。这是字节跳动继《深海》之后再次布局动画电影领域，并选择了“国风+神话”这一热门赛道。这一布局既贴合了当前国漫的热点趋势，又能通过动画IP反哺其游戏、短视频等业务，体现了“互联网大厂IP全链路开发”的新逻辑。
• 李子柒工作室（四川秭柒东来文化）：备案了纪录片《温室》。作为短视频领域的顶流人物，李子柒跨界电影领域选择了与个人IP相关的纪录片进行拍摄。这一选择既自带流量基本盘，又因为纪录片制作成本低、口碑风险小而显得较为稳妥。同时，这也能进一步强化其个人“田园治愈”的IP形象，为行业带来了“跨界创作者降维入场”的新信号。据徽声在线了解，李子柒的此次跨界尝试备受关注。

图：知名民营影视公司重要项目

创作者观察：名导新作与新锐力量并存

• 由程耳编剧的《刺客》，大概率为程耳导演的新作。程耳作为文艺片领域的顶级创作者，此前作品《无名》《罗曼蒂克消亡史》均以“非线性叙事+民国背景”为特色。此次《刺客》聚焦清末暗杀故事，延续了其“历史悬疑+作者风格”的创作偏好。同时，该片脱离了博纳等传统资方的支持，选择了个人工作室主控的方式，反映出名导对“创作自主权”的更高追求。
• 由韦家辉编剧的《魔探》，为韦家辉“神探”系列IP的续作。韦家辉作为港片警匪题材的领军人物，此前作品《神探》在豆瓣上获得了8.5的高分。此次续作聚焦“疯魔神探追凶”的故事，既依托了前作的口碑基本盘，又加入了“幻觉亡师”的奇幻元素，试图在经典IP框架内实现突破创新。这也体现了港圈名导对“IP长效开发”的重视和探索。
• 蔡骏（知名悬疑作家）：自编自导了《鲁先生传》和《宛如昨日》两部影片。蔡骏此前以《荒村公寓》等悬疑小说而闻名，此次跨界电影领域却选择了“个人回忆+情感遗憾”的非悬疑题材进行拍摄。这一选择跳出了其舒适区，反映了文学创作者在向电影行业渗透时更倾向于通过“个人化叙事”来打开市场，而非单纯复制自身的文学IP。

图：【知名编剧、导演】项目清单

重点项目巡礼：题材风向与爆款潜质分析

1.经典IP续作：《举起手来3》来袭，主旋律喜剧寻求创新突破

《举起手来3》（编剧：冯小宁，备案单位：中央宣传部电影卫星频道节目制作中心）。

作为冯小宁导演的经典IP作品，前两部《举起手来》合计票房超过了3亿，以“轻喜剧+抗日题材”开创了主旋律喜剧的先河。此次续作聚焦“太行山抗日根据地护药品”的故事，延续了“小人物抗日+幽默叙事”的核心模式，并加入了“八路军女医生”的女性视角，试图在IP框架内实现内容创新。从市场角度来看，该IP受众基数大、合家欢属性强，适合在春节、国庆等档期上映。但同时也需要警惕“IP续作口碑透支”的风险——前作《举起手来2》在豆瓣上的评分仅为5.4分。因此，如何平衡“喜剧效果”与“历史严肃性”将成为该片成功的关键。

2.现实主义新篇：《风驰电掣》聚焦新能源领域，顶级编剧加持助力

《风驰电掣》（编剧：张冀，备案单位：重庆电影集团有限公司）。

张冀作为《中国合伙人》《夺冠》《流浪地球2》等影片的编剧，擅长“时代叙事+人物成长”的现实主义题材创作。此次他聚焦“新能源创业”领域进行创作，贴合了“国产智造崛起”的社会热点趋势。该片既具备“行业剧”的专业属性，又能引发“创业者奋斗”的情感共鸣。从题材风向来看，该片复制了《中国合伙人》“时代机遇+个人奋斗”的成功公式，并且新能源赛道自带政策红利，容易获得官方的支持；从商业价值来看，顶级编剧下场写“造车”故事，标志着中国的新主流电影正在从“历史大事件/撤侨救援”等宏大叙事转向“中国智造/民族工业崛起”的经济叙事领域。

行业结语：备案背后的市场逻辑剖析

综合2026年1月至2月的备案情况来看，当前电影市场的底层逻辑已经从“规模扩张”转向了“精准生存”阶段。资本不再盲目迷信“大投资+大卡司”的组合模式，而是开始向“中等成本+强类型+社会情绪共鸣”的项目倾斜资源。爱奇艺、光线等大厂的布局以及《风驰电掣》《实习警察》等项目的立项均印证了这一趋势的发展。同时，这一次备案中最令人惊喜的则是《西游记之大圣闹天宫》的出现，AI电影绝非个例现象。国内首部全流程AI动画电影《团圆令》（以熊猫兄妹为主角）已经宣布将于年内上映；而另一部主打中国神话史诗的AI院线动画电影《山海经・玄武》也已经在龙华孵化中，预计将于2026年暑期上映。因此可以说，2026年无疑将成为中国“AI院线电影元年”。当技术将动画电影的制作周期从3-5年压缩至几个月时，传统动画大厂（如光线、追光）的护城河将面临前所未有的挑战和冲击。

可以说，在“大IP+大投资”模式被无限期搁置的今天，中国电影的产能底座正在经历一场由AI技术和资本寒冬共同催生的残酷出清和变革过程。